Noch bevor die Moderne als Denk- und Erfahrungsraum um 1800 gesellschaftliche Wirklichkeit erlangt, wird sie in ästhetischen Modellen entworfen und in den Künsten entfaltet. Aus interdisziplinärer und internationaler Perspektive erkunden WissenschaftlerInnen im vorliegenden Band das Verhältnis ästhetischer Innovationen zum Wandel (sozio)-kultureller Praktiken. Themen sind u.a. ökonomische Strategien, Anthropotechniken, Medialisierungserfahrungen, Materialität der Schrift, (Re)-Strukturierungen von Wissen und Wahrnehmung.

Inhalt: Michel Delon: Entre classicisme et romantisme, la crise des genres dans la littérature française. - Maximilian Bergengruen: Magischer Organismus. Ritters und Novalis'? "Kunst, die Natur zu modificieren". - Kirsten Dickhaut: Sammler und Jäger - Zur Pathogenese der Bücherlust und Charles Nodiers modernem Umgang mit den historischen Denkmustern in Le Bibliomane. - Justin Stagl: Der Patriotismus und die Verschriftlichung von Volkskultur. - Stephan Jaeger: Die Beredsamkeit des Prinzen von Oranien oder Friedrich Schillers ästhetische Inszenierung modernen Geschichtsdenkens in Historiographie. - Britta Herrmann: "Wir leben in einem colossalen […] Roman": Fiktivität und Faktizität um 1800. - Barbara Thums: Die schwierige Kunst der "Selbsterkenntnis - Selbstbeherrschung - Selbstbelebung". Aufmerksamkeit als Kulturtechnik der Moderne. - Jürgen Barkhoff: Töne und Ströme. Zu Technik und Ästhetik der Glasharmonika im Mesmerismus und bei E.T.A. Hoffmann. - Gabriele Vickermann: Die Erschreibung des Unbewußten. Charles Nodiers Smarra zwischen Traumtheorie und Poetik. - Fred Botting: Gothic Schock: Modernity, Supernature and Technology. - Stephen Shapiro: Sentimental Economies: The World-system of Eighteenth Century Aesthetics and the Reflexive Body.